Formación para el Empleo
La Fundación Valentín de Madariaga-MP ha trabajado desde sus orígenes en la Formación de personas desempleadas para favorecer su inserción en el mercado laboral, ejerciendo un papel destacable en las políticas Activas de Empleo.
Formación para Ocupados
Nos esforzamos en mejorar nuestra oferta formativa dirigida a empleados y directivos de cualquier orden profesional.
Arte Contemporáneo
"Uno de los pilares de la Fundación Valentín de Madariaga es la apuesta por el Arte Contemporáneo como labor fundamental dentro de los fines fundacionales de promoción y difusión de la cultura en Sevilla, a través la propia Colección de Arte Contemporáneo MP y a través de la organización de cursos, conferencias, talleres, visitas guiadas y exposiciones temporales que tienen lugar en su magnífica sede, el pabellón de EE.UU de la expo de 1929".
Calidad y Medio Ambiente
Comprometidos con el trabajo de Calidad, Sostenible y Seguro. Apostando por la Calidad, el respeto al Medio Ambiente y la Seguridad.
31/8/12
LA FOTO DE LA SEMANA: JOSÉ ENRIQUE APARICIO MUÑOZ
27/8/12
PABELLÓN DE ESTADOS UNIDOS – EXPOSICIÓN IBEROAMERICANA DE 1929 (SEVILLA): SEDE DE LA FUNDACIÓN VALENTÍN DE MADARIAGA.
24/8/12
LA FOTO DE LA SEMANA: ROBERTO CERRATO
“La Costa del Sol en 24 mm” es el título del proyecto en el que Roberto ha plasmado con un focal de 24 mm lugares de la Costa que no hayan sido alterados por el hombre, tomando como excepción las huellas de la arena.
21/8/12
MUESTRA DE ARTE PERDIDO EN LA TATE DE LONDRES
Además de la particularidad de ser una muestra virtual, de estar formada por obras de arte desaparecidas... se añade la original idea de ser interactiva.
No decimos más, os invitamos a descubrirla!
Se busca arte perdido: razón, aquí
La Tate de Londres presenta una revolucionaria muestra virtual
La exposición rescata obras célebres robadas, quemadas o destruidas por sus creadores
No todas las obras de arte desaparecen tan misteriosamente como la de Kahlo. Algunas son, simplemente, piezas efímeras. En otros casos han sido robadas, desestimadas por el artista, destruidas o rechazadas. The gallery of lost art propone hasta diez categorías que definen el estado de inexistencia de las obras, y presenta cuatro ejemplos de cada una de ellas. “Mucha gente está cómoda con la idea de que obras antiguas hayan desaparecido con el paso del tiempo, pero les parece chocante que se hayan perdido otras recientes”, señala Jennifer Mundy, comisaria de la muestra y jefa de investigación de colecciones de la Tate.
Tras dos años de búsqueda y recopilación de documentación, de rastrear el patrimonio de artistas fallecidos y de contactar con otros que viven, encontró multitud de casos contemporáneos. “Estas 40 piezas son solo la punta del iceberg, pero son representativas de las diferentes formas en las que el arte puede perderse”.
Por el mismo agujero negro adonde fue a parar La mesa herida cayeron creaciones de Joseph Beuys, Willem de Kooning, Egon Schiele o Pablo Picasso. “El objetivo es plantear la cuestión de por qué importa y qué consecuencias tiene que estas obras ya no se puedan ver físicamente”. España no es ajena a estos avatares. Aunque en el portal de la Tate se hará referencia a una de las monumentales esculturas de Richard Serra perdida en Nueva York, en 2005, los responsables del Reina Sofía echaron de menos la poco discreta Equal-Parallel/Guernica-Bengasi, de 38 toneladas, que se guardaba en los depósitos del museo. Nunca más se supo. El artista realizó otra nueva gratuitamente para la institución madrileña.
All the people I have ever slept with, la intimísima instalación de Tracey Emin en la que recreaba en el interior de una tienda de campaña los nombres de todas las personas con las que había compartido cama, quedó reducida a cenizas cuando, en 2004, quedó atrapada en el incendio que asoló el almacén en donde el coleccionista Charles Saatchi tenía guardado más de medio centenar de ejemplos cumbre del arte contemporáneo.
También sucumbió presa de las llamas buena parte de la producción del arstista conceptual John Baldessari, aunque en su caso medió intención y alevosía. El artista quemó en 1970 todas las pinturas que había realizado entre 1953 y 1966, como parte de su Proyecto de cremación. “Aunque creo que me recordarán como el tío que ponía puntos en las caras de la gente”, dice en el divertido vídeo Breve historia de John Baldessari, narrado por Tom Waits, que se puede encontrar en la web, que incluye abundante material audiovisual como parte de la documentación.
Pensada para que el espectador pueda “sumergirse” en ella, esta muestra, la primera que organiza la Tate en versión online, presenta distintas vías de aproximación. Si se accede a través del nombre del artista, ahora mismo se pueden encontrar 20 ejemplos. Los otros 20 se irán añadiendo a lo largo de los próximos seis meses, para “animar al público a que visite la página”.
Además de imágenes, hay análisis de expertos, información sobre los antecedentes de la obra, las circunstancias de la desaparición o datos sobre piezas relacionadas. Si se bucea a través de la categoría, la comisaria explica las peculiaridades de cada forma de desaparición. Un blog añade enlaces a otras páginas, al material audiovisual, y permite la interacción del público, que puede dejar sus comentarios.
El conjunto resulta en la exposición más ambiciosa realizada sobre esta cuestión. Aunque, como su contenido, el continente está destinado a la extinción. “Las exposiciones son temporales, y queríamos traducir eso a la esfera virtual”, explica la comisaria. Existe además una razón práctica: la Tate ha pagado por un año de derechos de reproducción. “Y no hay presupuesto de continuidad”. Sí que habrá, no obstante, una labor de preservación de algunos elementos de la web. Mundy, además, elaborará un libro sobre el proyecto. "El portal tendrá así una segunda vida". La misma que no disfrutaron las piezas expuestas en la Red.
Artículo copiado de la web El Pais
VUELVE NUESTRO CAMPAMENTO DE VERANO
Todavía podéis apuntar a vuestros hijos/as para que disfruten de unos días de diversión a la vez que aprenden técnicas, autores y un sinfin de cosas sobre arte contemporáneo, en un entorno tan característicos como es nuestra sede, en el antiguo Pabellón de EEUU.
El coste de la semana es de 50 €, con la posibilidad de adaptarnos a las necesidades horarias que tengáis, en nuestro esfuerzo por conciliar la vida familiar y laboral de nuestros seguidores (servicio de acogida de 8.00 a 9.00 h, servicio de comedor, etc.). Pregúntanos y no dudes más en aprovechar esta estupenda oportunidad!
Cada día los niños se convierten en artistas, trabajando en torno a las obras de la Colección MP de Arte Contemporáneo. Además, cada día se incluye una salida al Parque María Luisa o una visita cultural, que hace la mañana más amena y motiva a los niños al trabajo artístico.
Inscripción e información: encarte@encarteproducciones.com / 955 113 699
Os dejamos algunas fotos de las primeras semanas del campamento; no dejes pasar la oportunidad de participar en estas estupendas obras de arte!
20/8/12
SE AGOTAN LOS PLAZOS Y LAS PLAZAS PARA NUESTROS CURSOS DE OTOÑO!!
No dejes pasar la oportunidad de participar en nuestros cursos, que en pocos días se termina el plazo de inscripción y tenemos plazas limitadas!
Os dejamos información y datos de referencia para que os apuntéis al que más os guste!
- III Curso de especialización en Fotografía Contemporánea
Fecha: 25 de septiembre de 2012 – 20 de diciembre de 2012.
Inscripción: Hasta el 7 de septiembre de 2012.
Inscripción e información: cursos_fvmo@fundacionfvmo.com / 954 366 072
Duración: 100 horas. Clases martes y jueves de 16:00 a 20:00.
Precio: 350 euros
Tercera convocatoria del Curso de Especialización en Fotografía Contemporánea en Sevilla, tras la finalización de su homónima edición en Málaga. Se plantea un programa con contenidos muy específicos cuyo objetivo último es la realización de un proyecto fotográfico personal, el mejor de los cuales será becado con 500 €. Ponentes invitados: Miguel Trillo y Bleda y Rosa.
- II curso de comisariado y desarrollo de proyectos expositivos en Arte Contemporáneo
Fecha: 3 de octubre de 2012 – 16 de enero de 2013
Inscripción: Hasta el 14 de septiembre de 2012.
Inscripción e información: cursos_fvmo@fundacionfvmo.com / 954 366 072
Duración: 100 horas. Clases lunes y miércoles de 16:00 a 20:00.
Precio: 350 euros
El II curso Comisariado y desarrollo de proyectos expositivos ofrece la posibilidad de aprender desde un enfoque eminentemente práctico, muchas de las cuestiones que atañen a la concepción y preparación de una muestra de arte contemporáneo, acercando al alumno a la praxis del trabajo diario y el examen de sus fundamentos. La intención es que a través de supuestos reales y continuos ejercicios empíricos, los participantes asuman los distintos roles profesionales que entran en juego en el desarrollo de una proyecto cultural de esta envergadura, hasta el punto de llegar a convertirse ellos mismos en parte del equipo humano que trabajará en la organización de una exposición colectiva que se celebrará en la sede de la Fundación Valentín de Madariaga-MP de enero a marzo de 2013.
- Curso Coleccionar arte Contemporáneo
Fecha: 6 de octubre de 2012 – 15 de diciembre de 2012
Inscripción: Hasta el 20 de septiembre 2012.
Inscripción e información: cursos_fvmo@fundacionfvmo.com / 954 366 072
Duración: 24 horas. (sábados alternos de 10.30 a 13.30 h)
Precio: 200 euros. 150 euros estudiantes de BBAA, Humanidades o Arquitectura/Parejas de hecho.
La finalidad de este curso es dotar a los asistentes de los conocimientos necesarios para la comprensión del funcionamiento del mercado arte contemporáneo y de las prácticas de coleccionismo.
El curso pretende proporcionar a los asistentes unas directrices generales a tener en cuenta para desenvolverse en el mundo del arte, dándole a conocer cuáles son los distintos profesionales implicados, cual es su papel y qué tipo de relaciones se establecen entre ellos. Coleccionar Arte Contemporáneo pretende ser un estímulo para el fomento del coleccionismo.
- Curso Experto Universitario en Economía y Gestión de los Museos.
Fecha: 1 de octubre de 2012 – 1 de febrero de 2013.
Información: cursos_fvmo@fundacionfvmo.com / lpalma@us.es / 954 366 072 / 954 55 75 25
Inscripción: www.cfp.us.es
Clases martes, miércoles y jueves de 16:00 a 20:00.
Precio: 1.259 euros.
Organizado por AMMA, la Fundación Valentín de Madariaga y el CFP de la Universidad de Sevilla, el curso de Experto Universitario en Economía y Gestión de Museos pretende introducir al alumnado en las estrategias y técnicas de dirección, gestión, interpretación y difusión y didáctica del patrimonio museístico.
Para ello se proporcionarán los conocimientos y las herramientas necesarias para gestionar centros museísticos y otros lugares expositivos como fundaciones, empresas del sector cultural y administraciones públicas.
17/8/12
LA FOTO DE LA SEMANA: JAVIER LÓPEZ
10/8/12
LA FOTO DE LA SEMANA: MARTHA R. BARILARI
Marta ha utilizado el recurso del autorretrato ya que supone una de las mejores maneras de liberarse y presentarse ante los demás tal cual se es.
Sus referencias básicas son Francesca Woodman, por la introspección que realiza a lo largo de su corta carrera entre soledad y misterio y John Coplans, especialmente en la fuerza de la fragmentación en el montaje y el mostrar un cuerpo real tal cual es, sin retoques que embellezcan y reduzcan las imperfecciones.
El montaje está formado por fotografías individuales de detalles corporales, eligiendo fragmentos y colocándolos en forma de cruz, tanto de la parte frontal como de la trasera.
Los azulejos del fondo le dan una estética retro, antigua, informal, inspirada en Francesca Woodman y, al mismo tiempo, al ser azulejo de cuarto de baño, hace referencia al lugar donde muchos nos refugiamos porque es donde realmente estamos solos con nuestros propios pensamientos.
La luz dura hace resaltar la textura, y un proceso de edición potenciando el grano de la imagen le otorga un aspecto mucho más grotesco.
3/8/12
LA FOTO DE LA SEMANA: ANA CUBO.